Oficina básica de fotografia

TÉCNICAS E CUIDADOS ESSENCIAIS PARA FOTOGRAFAR PAISAGENS E PESSOAS

por Jorge Absy

Modo Automático x Velocidade, ISO e Abertura de lente

Velocidade: tempo que a câmera leva para tirar a foto. Quanto mais tempo a câmera leva, mais luz entra na foto, mas a imagem pode ficar tremida se houver movimento.


ISO: é a sensibilidade da câmera à luz. Quanto mais alto o ISO, mais brilhante a imagem fica, mas pode aparecer um granulado (ruido) na foto.


Abertura da lente: refere-se ao tamanho da abertura através da qual a luz entra na câmera. É medido em f-stops. Uma abertura maior (número f menor) permite mais luz na imagem, mas também diminui a profundidade de campo (a área de nitidez da imagem). Uma abertura menor (número f maior) permite menos luz, mas aumenta a profundidade de campo.


Sobre a composição de uma fotografia, precisamos nos atentar a alguns pontos fundamentais:

Iluminação: A Luz de ouro (nascer do sol e pôr do sol) e a luz do meio dia

Iluminação: a luz é importante para a fotografia, pois é o que permite criar a imagem. A quantidade, qualidade e direção da luz afetam a aparência da imagem.


Luz de ouro: é uma luz quente e dourada que ocorre no nascer e pôr do sol, criando uma atmosfera suave e agradável. Estes momentos criam uma atmosfera mágica na fotografia.


Luz do meio-dia: a luz direta do meio-dia é mais intensa, criando sombras duras, reflexos indesejados e pode ser um desafio para fotógrafos. É possível utilizá-la para criar imagens com alto contraste ou realçar detalhes específicos, mas em algumas situações é melhor esperar até que a luz seja mais suave.

O enquadramento e a regra dos terços.

Enquadramento: é a forma como o fotógrafo posiciona os elementos dentro da imagem para criar uma composição equilibrada e interessante.


Regra dos terços: é uma técnica que divide a imagem em três partes horizontais e três partes verticais, formando um grid. O objetivo é posicionar os elementos mais importantes nos pontos de interseção das linhas, para criar uma composição equilibrada e agradável aos olhos. Lembre-se de que a regra dos terços é uma diretriz, não uma regra obrigatória. Às vezes, a composição centralizada pode funcionar melhor para a sua foto.

Perspectivas: A perspectiva se refere à maneira como a imagem é visualizada e capturada pelo fotógrafo. Existem várias perspectivas diferentes que podem ser utilizadas, como a perspectiva frontal, lateral, baixa, alta, etc. Cada perspectiva pode criar uma sensação diferente na imagem e transmitir uma mensagem diferente.


Planos: Os planos se referem à distância e ao ângulo entre a câmera e o objeto ou cena fotografada. Existem vários tipos de planos, como o plano geral, o plano americano, o plano médio, o plano próximo, etc. Cada plano pode enfatizar diferentes elementos na imagem e transmitir uma mensagem diferente.


Zoom, Nitidez e Desfoque

Nitidez: refere-se à clareza e precisão dos detalhes na imagem. Uma imagem nítida é aquela que apresenta bordas definidas e detalhes bem definidos. Para obter uma imagem nítida, é importante manter a câmera estável e focar corretamente no objeto ou cena fotografada.

Desfoque: é a falta de nitidez proposital na imagem, criando uma sensação de profundidade ou movimento. Existem vários tipos de desfoque, como o desfoque de movimento, o desfoque de profundidade de campo, o desfoque radial, entre outros. O desfoque pode ser usado para enfatizar elementos específicos na imagem ou criar uma sensação de movimento.

Zoom: é a capacidade de aumentar ou diminuir a distância focal da lente para aproximar ou afastar o objeto ou cena fotografada. Existem dois tipos de zoom: óptico e digital. O zoom óptico utiliza a lente para ampliar a imagem sem perda de qualidade, enquanto o zoom digital amplia a imagem cortando e interpolando pixels, o que pode resultar em perda de qualidade.

Outros assuntos

Uso de apoio e tripés: O tripé é uma ferramenta importante na fotografia, pois ajuda a manter a câmera estável e evitar trepidações, o que pode resultar em imagens borradas. Além disso, o uso do tripé permite maior precisão na composição e na escolha do enquadramento, o que pode resultar em imagens mais profissionais e bem definidas. Em resumo, o tripé é essencial para a obtenção de imagens nítidas e de qualidade.


Pós-produção é uma etapa fundamental da fotografia moderna. Ela se refere ao processo de edição de imagens após a captura, utilizando softwares especializados como o Adobe Photoshop ou Lightroom. A importância da pós-produção reside em sua capacidade de aprimorar e melhorar as imagens, ajustando o contraste, a exposição, o brilho, a cor, o recorte, entre outros aspectos. A pós-produção também permite corrigir eventuais erros cometidos durante a captura da imagem, como desfoque ou iluminação inadequada.

Além disso, a pós-produção pode ser utilizada de forma criativa para alterar a atmosfera e o tom da imagem, criando um estilo único e autoral. Em muitos casos, a pós-produção é tão importante quanto a captura da imagem, pois permite ao fotógrafo explorar ao máximo o potencial criativo de suas fotografias. Porém, é importante lembrar que a pós-produção deve ser usada com moderação e bom senso, a fim de evitar manipulações excessivas que possam comprometer a integridade da imagem.